|
1回顶部 【PConline 音频频道】作为20世纪最有影响力的一个音乐类型，爵士乐无疑为整个音乐艺术上所作出的巨大贡献。虽然在60年代到70年代经受过流行乐和摇滚乐的冲击后，爵士乐曾经一度被宣布死亡。但是在80年代，随着著名乐手Wynton Marsarlis以复兴传统爵士乐的摇旗手身份出现，爵士又逐渐回到大众的视野之中。但无可否认的是，爵士乐如今在世界范围也依然是一种小众音乐，更不用说在中国。相比古典乐，爵士乐在中国想要找到相关的资讯或者表演简直是凤毛麟角，所以笔者在接下来的一段时间希望将自己整理的一些爵士乐的心得和文字分享给大家，也希望各位能领略到爵士乐的美妙之处。
为什么推介爵士乐？
爵士乐是美国唯一可称得上自有的艺术形式，其他各种艺术形式则无一起源于美国本土。从现实角度来看，爵士乐的整个发展史，都已通过唱片完整地记录了下来。不过与古典乐一样，爵士乐专辑的数量极其庞大，而且水平参差不齐，并非每款都是上乘之作，刚开始欣赏爵士乐的人们，面对这种情形，或许会感到手足无措。
此外，由于录音技术尚未成熟，在20世纪50年代前的唱片，用现代的设备播放，恐怕会让人感觉十分粗糙，背景噪音也非常明显，甚至也影响了当时爵士乐手的演奏风格（例如鼓手和贝斯手）。但笔者最近的感受是：即便使用一些音质不太给力的音箱，播放爵士乐时也不会有打太大折扣，这与听古典乐时的感受是截然相反的。所以，无论你是“木耳朵”还是“金耳朵”，听音设备只有几百元或者上万元，都不会妨碍你去欣赏爵士乐的精彩。
爵士音乐起源于美国，所以在欧美地区依然比较受欢迎，目前依然有不少知名的爵士俱乐部都有乐队进行定期演出，例如知名的Village Vanguard前锋村俱乐部，就有无数爵士乐明星在此录制了他们的现场演出。但是反观亚洲地区，除了日本和台湾这两个地方，其他地方对于爵士乐似乎都不太感冒，在大陆一年几乎都找不到一张比较大型的爵士乐表演，这对于国内的爵士乐迷而言多少也是一个比较遗憾地方。 2回顶部 推荐乐手：Miles Davis 对于刚接触爵士乐的朋友而言，很多人都会选择知名度最高的Miles Davies作为“入门”的选择，和其他同水平的爵士乐手相比，Miles Davis改变自己的音乐风格最为频繁。他的音乐生涯可以分为8个阶段，几乎每一个阶段都对爵士乐历史的进程产生了影响；而每一个阶段也都在某种程度上引起了人们的争议。
《The Columbia Years 1955-1985》这张专辑囊括了Miles Davis与Columbia公司合作的30年间的经典音乐，4张CD的规格以蓝调、标准爵士、原创爵士、气氛爵士、电子爵士为分类。对于刚接触爵士乐的人而言，这张CD可以帮他们快速找到自己偏爱的风格，从而有利于他们日后寻找类似的专辑。当然这套专辑并不算完美，也无法体验出Miles Davis真正的伟大之处。 推荐专辑：《Kind Of Blue》（中文名：泛蓝蓝调）
堪称爵士乐上最完美的专辑，也是Miles Davis最伟大的创造。这张里程碑式的专辑有昙花一现的七重奏组合，包括次中音萨斯风John Coltrane、中音萨斯风Julian'Cannoball'Adderley、钢琴手Bill Evans和Wynton Kelly、贝斯手Paul Chambers、鼓手Jimmy Cobb这六位在后来都成为大师级的爵士乐手，他们叫调式爵士（Modal Jazz）带入主流，在Bill Evans华丽的钢琴声中，Miles的喇叭声才显得相得益彰。专辑内的第一首曲子“So What”已经成为爵士乐顶级的乐曲之一，这张专辑改变了爵士乐史，原因在于带动了爵士乐模式化的流行潮流，而不是一般意义上的曲调的变化。 推荐专辑：《The Birth Of Cool》（酷派爵士的诞生）
这张1957年推出的专辑，实际上是收录了Miles在1949年和1950年录制的12首录音。而这张专辑也恰巧说明了Miles作为革新者的地位。皆因它的诞生使主流爵士乐风，从Bebop乐风的"热"，转向另一个反方向酷派乐风的"冷"，这是一种180度大逆转的历史性发展。酷派爵士乐代表一种内敛自省的情感，它是一种轻柔、清凉与抒情的含蓄情愫；它的音色不如一般铜管器那样亮丽夺目，取而代之的是柔和优美。若说Bebop是代表热情奔放，那麽酷派爵士乐就是内敛自省。简而言之，酷派爵士乐是对咆哮乐的反抗与检讨，同时也唤醒美国西岸一些白人乐手的自觉运动，形成一股新兴的爵士乐潮流-西岸酷派爵士乐(West Coast Cool Jazz)。 3回顶部 推荐乐手：John Coltrane
John Coltrane这位在台湾被戏称为“蒋委员长柯川先生”的爵士乐萨斯风手，Miles Davis年轻时与许多大师级人物都有过合作，他在1955年加入Miles Davis的五重奏乐团后，便逐渐崭露头角，但是随后由于毒瘾的问题曾一度被Miles开除，而当Coltrane回到费城的家中戒掉毒瘾后，他加入了另一位爵士乐钢琴大师Thelonious Monk的乐团，与Monk的合作经历是的Coltranede的音乐获得一次中大的飞跃，随后1958年他重回Miles的乐团，并在1959年录制了前文介绍的《Kind Of Blue》。
《Blue Train》这张专辑在名字上就直截了当——Blue（蓝调）加Train（来自Coltrane绰号Trane谐音），而这张专辑请来的乐手也都是明星级别：包括小号手Lee Morgan，长号手Curtis Fuller ，钢琴手Kenny Drew，贝司手Paul Chambers 以及鼓手Philly Joe Jones，而John Coltrane在这里不单止扮演了即兴演奏家，还是一个出色的作曲和编曲者，专辑中的“Blue Train”，“Moment's Notice”，“Locomotion”，"Lazy Bird"现在已经成为经典作品，后来唱片公司将这张专辑灌录成CD，并更名为《The Ultimate Blue Train》，在音质上也有所改善。 推荐专辑：《A Love Supreme》
这是一张头衔多不胜数的专辑：爵士乐史上最佳专辑之一、史上101张伟大爵士唱片之一、企鹅爵士指南四星皇冠、在美国亚马逊100大爵士乐专辑中排名第二的专辑，号称“最伟大的爵士专辑”。这张专辑的曲子不算紧凑，但独奏主题的重复发展完全是自然之声，感觉清新。这张专辑是John Coltrane比较后期的作品，里面收录了三首乐曲，皆出自他的手笔。搭档演出为Coltrane所领军的四重奏---钢琴手 McCoy Tyner，鼓手Elvin Jones和贝斯手Jimmy Garrison，这三位在当时皆是水準极高的乐手，再加上Coltrane的萨克斯风，绝对是完美的四重奏组合。 这次的介绍到此为止，这5张专辑虽然都是经典中的经典，但是放在爵士乐近百年的历史大潮中也只是沧海一粟罢，当然我们的介绍还没完呢，下次我们将为大家继续介绍更多经典的爵士乐名碟，敬请期待。 |
正在阅读：享受即兴音乐世界 爵士乐入门唱片推介享受即兴音乐世界 爵士乐入门唱片推介
2013-02-26 11:22
出处：PConline原创
责任编辑：yanyuchen
